hola, quiero crear una web sobre música dance
acontinuación voy a exponer mi opinion personal sobre la historia y evolución de la música dance, me gustaria conocer también la vuestra

gracias

Mensaje modificado por dj arte el Sep 28 2007, 10:15 PM

Mas o menos, la música dance nació a principios de los 70, cuando aparecieron los primeros temas de música disco; sin embargo la música de baile lleva existiendo practicamente desde los orígenes de la humanidad. Con el tiempo fueron surgiendo nuevos estilos y bailes como el ballet y el waltz. A partir del s.XX se empieza a popularizar el jazz y los ritmos latinos. En esta época aparecen los primeros tocadiscos, y ya se podía escuchar música sin necesidad de orquesta. Se empezaron a utilizar en las salas de baile, donde había una persona que se encargada de poner los discos, que es el precursor del dj moderno. Con el tiempo fueron surgiendo otras músicas de baile como el soul, el r'n'b, el rock'n'roll, el funk o el reggae. A partir de los 70 surge un nuevo estilo, que daría orígen a todo el sonido dance moderno: la música disco.
Este nuevo estilo nacé a principios de los 70 en Estados Unidos, como evolución del soul, funk, r'n'b, con influencias del reggae y de la música latina; pero a diferencia de estos sonidos en la música disco se empezaron a utilizar estructuras rítmicas simples y repetitivas, de 4x4, que son la base del sonido dance actual.


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En sus primeros años era un sonido minoritario que atraía a un público principalmente negro e hispano. Aquellos primeros temas eran muy primitivos con respecto a la música actual (obviamente, han pasado mas de 30 años), apenas se utilizaban medios electrónicos, como mucho guitarras y teclados electrónicos, pero la mayor parte de la música era creada por instrumentos tradicionales y tocada por músicos de verdad. Las melodias eran muy complejas y elaboradas, eran interpretadas por muchos músicos diferentes; los ritmos eran tocados con percusiones reales y no máquinas.
Sus primeros exponentes fueron Barry White, Gloria Gaynor, Earth Wind & Fire, KC & The Sunshine Band, Van McCoy, The Jackson's Five, etc...todos procedentes del ambito soul, funk y r'n'b.
En pocos años el fenómeno llegó a Europa, sobre todo a Alemania, donde había gente como Boney M, Silver Convention y Giorgio Moroder, entre otros...En realidad Giorgio Moroder era italiano, pero en este momento estaba ahí, en Munich, como los otros dos; es conocido sobre todo por producir a Donna Summer. Sin embargo, en Europa la música disco adoptó en un estilo ligeramente diferente, con un sonido mas moderno y electrónico, sin perder su influencia afro-americana y al mismo tiempo tenía un sonido mas cercano al pop.
Aquello fueron los inicios de la música disco, mas o menos del 73 al 76; por aquella época era un sonido minoritario, predominaba el rock. Sin embargo, a partir del 76 las cosas empezaban a cambiar, despues de llegar a Europa empezó a extenderse por todo el mundo y se convirtió en todo un fenómeno de masas. Empezaron a aparecer muchos grupos, empezaron a publicarse y a venderse muchos discos de este nuevos estilo. Este sonido empezó a imponerse en todas las pistas de baile del planeta. Durante ese periodo muchos grupos de pop como Abba (desde Suecia) o Bee Gees (desde Australia)se pasaron a este estilo lo cual contribuyó a la popularidad de estos grupos y a la popularidad de la música disco, valga la redundancia; también gente proviniente del panorama funk/soul, como George Clinton, Kool & the Gang, Silvester, George Benson, o del jazz, Herbie Hancock. Incluso aparecían muchos grupos que solamente sacaban uno o dos temas como Taste of Honey, Mike Zagger's Band, Chic; bueno sacaron algunos mas, pero este o estos dos temas son los que la gente recuerda. por aquella época aparecen gente como Village People, Amanda Lear, Patrick Hernandez, Amie Steward, Liquid Boom, Dan Hartman...
Era una de las mejores épocas de la música disco, la "época dorada", la música se volvía algo simple, con un sonido cada vez mas electrónico e influido por la música disco europea, conocida como "euro-disco". La música disco empezaba a reventar las pistas de baile, las radios y las tiendas de discos. Algunos músicos, locutores de radio y amantes del rock empezaron a criticar este estilo, y decidieron eliminarlo.
En cuanto al rock durante este periodo empezó a surgir una nueva corriente de rock muy simple, agresiva y violenta llamada punk. En realidad ya existía algunos años antes. A través de este sonido la juventud se revelaba contra la sociedad, y ese desprecio hacia la música disco dió al punk mayor fuerza...
Antes mencioné que la música disco se estaba volviendo electrónica, aun así, eso no ocurría con toda la música disco, había algunos grupos que no utilizaban demasiado los medios electrónicos, sobre todo en Estados Unidos, entre ellos Chic, Taste of Honey, etc...El uso de medios electrónicos se apreciaba mucho mas en la música disco europea; uno de los productores mas innovadores en este ámbito fué Giorgio Moroder, que nació en Italia, pero fué en Alemania donde se forjó su carrera como músico y productor. El creó una nueva corriente de música disco, creada completamente por medios electrónicos, como sintetizadores, secuenciadores, cajas rítmicas, efectos y computadoras. Era un sonido básicamente instrumental, las letras eran muy escasas o nulas, en este sonido lo importante era las melodías y ritmos electrónicos, no se utilizaban instrumentos tradicionales, las voces también eran alteradas electronicamente era un sonido muy futurista, mecánico y espacial. Fué conocido como space-disco, computer disco o synthesizer disco, en aquellos tiempos era una música muy underground; sin embargo influyó en la música mas comercial, esa influencia se aprecia sobre todo en la música de Patrick Hernandez, Village People, Amanda Lear, Amie Steward o Donna Summer. De todas formas esta nueva dirección de la música disco, supuso toda una revolución en cuanto a la música de baile, la conexión entre la música de baile y la música electrónica, sin embargo la música electrónica nació mucho antes, a principios del s.XX.
Mas o menos hacia el 79 es cuando termina esa época dorada, y comienza un periodo de crisis en el sector disco. Del 76 al 79, este sonido estaba en lo mas alto de las listas y reventaba las pistas de baile. En el 79, cambiaron las cosas.

Para entonces la música disco de había vuelto muy repetitiva y comercial, a la vez que la calidad de los temas había descendido. Como consecuencia, dejó de atraer al público y las ventas de discos descendieron enormemente; la música disco necesitaba innovar. Por otro lado los amantes del rock, incluso los locutores de radio iniciaron un movimiento "anti-disco", tratando de eliminar la música disco, sobre todo en Estados Unidos y el Reino Unido; incluso quemaron discos. Durante un breve periodo el punk dominaba la escena musical con gente como Ramones, The Clash, Sex Pistols y muchos otros.
La música negra evolucionó en otra dirección, que todavía estaba fuertemente vinculada a la música disco, y también al funk: el "hip hop" o "rap".

Mensaje modificado por dj arte el Sep 28 2007, 05:55 PM

HISTORIA DE LA MÚSICA ELECTRÓNICA:

Giorgio Moroder, fué uno de los pioneros de la música de baile electrónica, su música estaba fuertemente influenciada por Kraftwerk, Brian Eno, Jean Michelle Jarre, el ambient e incluso Pink Floyd, pero con ritmos discotequeros; pero su principal influencia fue Kraftwerk. Kraftwerk es un grupo alemán de música electrónica, considerados los creadores de toda la música electrónica actual, sin embargo, hubo mucha historia antes de ellos.
La música electrónica nace entorno a finales del s.XIX y principios del XX a raíz del nacimiento de los primeros instrumentos electrónicos.
En realidad, mas que instrumentos musicales, eran maquinas muy grandes, pesadas, muy incomodas de manejar...

...que ofrecían muy pocas posibilidades; esas maquinas no permitían crear composiciones demasiado elaboradas, por lo que la música creada con ellas era bastante simple, aunque aquello no era música en el sentido estricto de la palabra; era basicamente un conjunto de sonidos y ruidos. En realidad eran mas bien experimentos de sonido, para ver lo que aquellos aparatos perimitían.
Las primeras composiciones artísticas en este campo aparecieron mas adelante apartir de los años 10 y los años 20. Por entonces aparecía el noise y la música concreta con Luigi Russolo, Edgard Varèse, John Cage, Karlheinz Stockhausen, Pierre Schaeffer, etc... Ellos empezaron a fusionar el sonido de los primeros instrumentos electrónicos, con otros sonidos procedentes de fábricas, máquinas, aparatos, herramientas, fragmenos de otras obras musicales, incluso de instrumentos musicales mas tradicionales, también utilizaban instrumentos inventados por ellos mismos. Aquello era algo muy experimental, abstracto e innovador; pero aquello solo eran los comienzos de la música electrónica.
Mas adelante, surgieron nuevos instrumentos mucho mas compactos, cómodos y fáciles de tocar como guitarras y teclados electrónicos, utlizados sobre todo en el jazz y el rock. A partir de los 60 la música electrónica empezó a hacerse mucho mas compleja y elaborada, mas parecida a la música tradicional, incluso a la música clásica. Aquella música se empezó a llamar "progressive electronica" (electrónica progresiva) debido a su estructura mas compleja. Dentro de este estilo surgieron cosas como la "música clasica moderna", que era la reinterpretación de la música clásica con sonidos electrónicos; también en esta época aparece el "minimal", que era una música compuesta por muy pocos sonidos.

Algunos grupos británicos de rock como los Beatles, Pink Floyd o Genesis empezaron a fusionar su música con el progressive, dando origen a un esilo mucho mas complejo y experimental del rock llamado "progressive rock". Algunos temas suyos eran muy tranquilos, instrumentales y envolventes, creados con sonidos electrónicos. Gente como Jean Michelle Jarre, Brian Eno o Mike Oldfield optaron por este sonido, dando orígen al ambient.
En Alemania como reacción al progressive rock surge el krautrock, muy parecido al anterior solo que mas electrónico y mecánico, sus máximos representantes fueron Tangerine Dream, Can, Neu, dentro de este estilo comenzó el grupo Kraftwerk.
Kraftwerk cambió la historia de la música electrónica...

El grupo Kraftwerk nació a principios de los 70, en Dusseldorf, Alemania. Despues de un tiempo haciendo krautrock, a partir del 74 cambiaron totalmente de dirección. Empezaron a crear una música totálmente electrónica, mecánica y futurista; muy avanzada para aquellos tiempos. La música era basicamente instrumental y estaba producida totálmente por medios electrónicos, como sintetizadores, secuenciadores, cajas rítmicas o samplers; por aquella época este sonido empezó a llamarse electro, electro-pop o techno. Aquella música cambió la música electrónica, era muy mecánica y electrónica, pero al mismo tiempo era melódica y con sentimiento, bueno mas o menos.

El punk dió orígen a una nueva corriente musical, la new wave, que rompía con la música que se hacía antes, bueno no estoy muy seguro. Durante esa época algunos grupos de rock, sobre todo británicos abandonaron el punk y empezaron a crear una corriente del rock mas melódica y triste, con una estética muy siniestra, llamada rock gótico. Hubo otros grupos británicos como Joy Division, Ultravox, Spandau Ballet, OMD, Human League, Gary Numan, empezaron a crear un nuevo estilo, fuertemente influenciado por Kraftwerk, pero mas cercano al pop y con algunas influencias del rock gótico, el synth-pop. Mientras la música de Kraftwerk le daba mayor importancia a las melodías y ritmos mecánicos, en el synth-pop también lo eran las letras cantadas, que le daban a la música un sonido mas cálido y humano. Otros grupos importantes de este estilo fueron Depeche Mode, New Order (antes conocidos como Joy Division), Eurythmics, Soft Cell, Yazoo, Tears for Fire, etc... la mayoría de orígen británico, aunque también hubo grupos fuera del Reino Unido como Yellow Magic Orquesta o Telex.